Развитие событий
Биография Людвига Бетховена сообщает, что несколько лет ему удавалось скрывать от общества собственный изъян. Неудивительно, что он стремился сохранить это в тайне, ведь само понятие «глухой композитор» противоречит здравому смыслу. Но как известно, рано или поздно все тайное становится явным. Людвиг превратился в отшельника, окружающие считали его мизантропом, но это было далеко от истины. Композитор потерял уверенность в себе и с каждым днем становился мрачнее.
Но это ведь была великая личность, в один прекрасный день он решил не сдаваться, а противостоять злой судьбе. Возможно, жизненный подъем композитора – это заслуга женщины.
Биография Людвига ван Бетховена
Людвиг ван Бетховен писал в любых музыкальных направлениях, которые были известны на то время.
Этот композитор стоял на пороге между романтизмом в западноевропейской музыке и был непосредственным создателем новой эры, что сменила исчерпавший себя классицизм.
Выучившись в детские годы игре на клавесине с его характерным кружевным звучанием, Людвиг ван Бетховен впоследствии смог популяризировать фортепиано, создав 38 сонат, 5 концертов, примерно 60 пьес и более 10 других произведений для данного музыкального инструмента.
Бетховену не нравилось давать уроки игры на фортепиано, если они не были для исключительно талантливых студентов или молодых и красивых женщин, вне зависимости от их таланта.
Бетховен стал первым музыкантом, которому городской совет выдал денежное вознаграждение.
Этот человек одновременно мог работать над 5 произведениями.
Детство
Бетховен родился зимой 1770 года в городе Бонне, в семье дочери шеф-повара и певца капеллы.
Для Людвига первым учителем музыки был его отец, который мечтал воспитать из сына второго Моцарта. В 4 года мальчик занимался на клавесине по 6 часов в день, а если отец принуждал, то еще и в ночное время.
Семья Бетховенов была небогатой, а после смерти деда и совсем стала нищей. В 14-летнем возрасте будущему композитору пришлось даже бросить школу, чтобы начать помогать отцу содержать семью.
До этого мальчик обучался в школе, где арифметика и немецкий язык оставались на втором плане после музыки и латыни. Уже в юные годы Бетховен свободно переводил и читал Гомера и Плутарха, но правописание и умножение так и остались для него неизведанными.
Читай также: Интересные факты о жизни Осипа Мандельштама, биография, личная жизнь, творчество
Когда в 1787 году мать Бетховена ушла из жизни, а отец начал сильно выпивать, ответственный и дисциплинированный юноша взялся за содержание младших братьев. В то время Бетховен работал помощником органиста в придворной капелле. Именно тогда он и познакомился с миром оперы.
Зрелый возраст
В 1809 году дирекция городского театра предложила Людвигу написать музыкальное сопровождение к драме «Эгмонт» Гёте. В знак признания творчества этого писателя пианист не захотел получать за данное произведение денежное вознаграждение. Мужчина тогда писал музыку в промежутках с театральными репетициями.
С 1813 по 1815 годы Бетховен писал уже меньшее количество произведений, потому что он окончательно оглох. Блестящий ум и талант к музыке позволили ему найти выход из положения. Людвиг, чтобы «услышать» музыку, пользовался тогда тонкой деревянной палочкой. Один кончик пластинки он зажимал зубами, а другой прислонял к передней панели инструмента. И за счет передающихся вибраций он ощущал звуки от инструмента.
В последние годы жизни Людвиг ван Бетховен взял под опеку собственного племянника после смерти брата и всеми способами пытался дать ему достойное образование, но юноше были интересны только карты и бильярд.
Глухота и последние годы жизни
В 26-летнем возрасте у великого композитора начались проблемы со слухом, а на протяжении последующих 20 лет проблема лишь усугублялась, пока он полностью не стал глухим. Более этого, днем и ночью он мучился от непрекращающегося звона в ушах, связанного со спецификой его недуга.
Когда к 1811 году композитор полностью утратил слух, он стал реже выходить из дома. Публичная игра на фортепьяно тогда стала для него главным источником дохода. Также он постоянно давал уроки музыки представителям аристократических семей.
Читай также: Интересные факты о жизни Ивана Бунина, биография, личная жизнь, творческое наследие
С утратой слуха в жизни Бетховена наступили сложные времена. После провала в 1811 году при исполнении собственного Концерта для фортепиано № 5 он больше ни разу не выходил выступать на публику. Это происходило до того момента, пока он в паре с дирижером Михаэлем Умлауфом не начал руководить оркестром при премьере Симфонии № 9 в 1824 году.
Глухота Бетховена не стала препятствием к сочинению музыки.
Именно на последнюю декаду его жизни приходилось написание самых прекрасных произведений, которые и на сегодняшний день не уступают в популярности. Это Струнный квартет, оп. 131, «Торжественная месса», «Великая фуга», оп. 133 и, конечно, Девятая симфония.
К нервным переживаниям и глухоте Бетховена прибавились и проблемы с печенью. Здоровье этого композитора стало сильно ухудшаться. В середине марта 1827 года у Людвига ван Бетховена воспалились лёгкие, а 26 марта он умер.
Опубликовал свою первую композицию в возрасте 12 лет
Это заслуга не только Бетховена, но и его отца, который был своего рода продюсером для сына. Поскольку финансовое наследие деда истощалось, Иоганн начал продвигать Людвига как вундеркинда, пытаясь подражать финансовым успехам Леопольда Моцарта, отца Вольфганга. Он даже солгал о правильном возрасте мальчика, говоря, что ему было всего шесть лет на его первом публичном концерте 26 марта 1778 года.
В школе, как это часто бывает с гениями, ему было трудно идти в ногу с классом. Понимание умножения и деления было за пределами его возможностей, даже когда он был взрослым. Учитывая реалии и вышеупомянутые финансовые трудности, он был отозван из школы в возрасте 10 лет.
Первые успехи Бетховена
Музыканта морально поддерживает семья интеллигентов Брейнингов, а также многочисленные знакомства со студентами и преподавателями Боннского университета.В 1789 г. по Европе прокатилось известие о Великой французской революции. Бетховен с товарищами радостно встретили ее идеи, что в дальнейшем сильно повлияло на формирование уникального музыкального стиля композитора.В 1790 г. Бетховен получает солидный заказ — траурная кантата для солиста, хора и оркестра в честь умершего в болотах Дуная правителя Австрии — Иозефа ІІ. Позднее, одна из арий данного произведения с другими словами будет включена в оперу “Фиделио”.
Рис. 2. Бетховен в возрасте 34 лет. Портрет Йозефа Мелера
Любопытные факты о Бетховене, его музыке и творчестве
- «Творения Прометея» — единственный балет, написанный Бетховеном.
- Бетховен был глухим, когда писал «Оду радости». Во время премьеры симфонии 7 мая 1824 года не было слышно громовых аплодисментов.
- Однажды композитор написал элегию пуделю. Произведение называлось «Tod eines Pudels» или «Элегия на смерть пуделя».
- В последние годы своей глухоты и печали Бетховен сочинил так называемые «поздние квартеты». Они опередили его время, поэтому зрители не знали, как реагировать на эту музыку. Сегодня они считаются одними из величайших музыкальных произведений в истории.
- Бетховен любил гулять по лесу. Эти походы вдохновили композитора на создание некоторых из его величайших произведений, таких как «Пасторальная симфония».
- Бетховен по-прежнему популярен, а современные фильмы используют его музыку. Его работы можно найти в таких фильмах, как «Заводной апельсин», «Общество мертвых поэтов», «Крепкий орешек», «Знание» и «Бессмертные возлюбленные».
- Последняя полная симфония Бетховена — Симфония № 9 ре минор. Она считается одним из его величайших произведений. И одним из самых важных достижений в западной музыке.
- Соната Бетховена «Лунный свет» — одно из величайших фортепианных произведений Бетховена, но он никогда не знал это произведение как «Лунную сонату». Он просто назвал ее «Соната для фортепиано № 14», и поэтическое прозвище она получила только в 1832 году, через пять лет после смерти Бетховена. Немецкий поэт Людвиг Рельштаб сказал, что первая часть звучала как лунный свет, сияющий на озере Люцерн, и название прижилось.
Факты о 9-й симфонии Бетховена
- Девятая симфония Бетховена послужила прототипом для мирового хита «Песнь радости», написанного в 1970 году.
- На 9-й симфонии Бетховена, которая длится 70 минут, был основан и 80-минутный стандарт продолжительности компакт дисков в 1982 году. Знаменитый дирижер Герберт фон Караян сказал, что на компакт-диске должно быть достаточно места для полной 9-й симфонии Бетховена.
- «Ода радости» Бетховена звучит в фильме 1988 года «Крепкий орешек».
- С 1972 года мелодия 9-й симфонии Бетховена является официальным гимном Совета Европы. Произведение также разыгрывается в других праздничных случаях (например, в конце года). По просьбе Совета Европы Герберт фон Караян аранжировал три инструментальные версии: для фортепиано, для духовых инструментов и для оркестра. Его инструментальная версия является официальным гимном Европейского Союза с 1985 года.
- На Олимпийских играх между 1956 и 1964 годами, ода стала гимном общегерманской сборной, а в 1968 году — гимном обеих немецких олимпийских сборных.
- Девятая симфония Бетховена включает слова из стихотворения Фридриха Шиллера «Ода радости», в котором подчеркивается всеобщий мир и гармония.
- Когда закончилось первое исполнение его 9-й симфонии, Бетховен не услышал громовых аплодисментов и остался спиной к толпе. Хотя люди были полны решимости заставить его осознать, как сильно они любили его симфонию, и пять раз делали овации стоя. Легенда гласит, что к маэстро подошла молодая певица и развернула его лицом к публике, чтобы он смог увидеть овации.
Посмотрите фрагмент фильма «Бессмертная возлюбленная» в котором звучит Симфония №9 Бетховена.
Кратко о Бетховене, факты для детей
- Бетховен написал свое первое произведение, когда ему было всего 12 лет.
- У него была смуглая кожа. Из-за этого в школе его прозвали «испанцем».
- Великий композитор никогда не был женат и у него не было детей. Но после смерти брата, он взял под опеку своего племянника Карла.
- Основатель Римской республики Луций Юний Брут был героем и кумиром Бетховена. Статуэтка Брута всегда была на его столе.
- Людвига ван Бетховена часто считают первой в мире «рок-звездой» за его растрепанные волосы, неуважение к власти и революционной музыки.
- Перед смертью Шуберт попросил, чтобы его похоронили рядом со своим кумиром Бетховеном.
- Космический корабль «Вояджер» несет на себе золотую виниловую пластинку, на которой, помимо других великих работ, находятся две пьесы Бетховена.
Последние мысли
Когда мы говорим о великих композиторах, имя Бетховена обязательно попадет в длинный список выдающихся людей. Помимо того, что Людвиг ван Бетховен был пионером классической эпохи, он дал новое определение сонатам для фортепиано как в техническом, так и в музыкальном плане.
Он стал одним из самых влиятельных композиторов, написав десятки симфоний, концертов, сонат для фортепиано и струнных квартетов. Но есть еще много интересного, что можно узнать о Людвиге ван Бетховене, глухом композиторе, навсегда изменившем музыку.
Наставники
Вскоре в город Бонн приехал Кристиан Готлоб Нефе. Сам ли он пришел в дом Бетховена и изъявил желание стать учителем юного дарования, или отец Иоганн приложил к этому руку, неизвестно. Нефе стал тем наставником, которого Бетховен-композитор помнил всю жизнь. Людвиг после своего признания даже высылал Нефе и Пфейферу какие-то деньги в знак благодарности за годы обучения и помощи, оказанной ему в юности. Именно Нефе посодействовал продвижению тринадцатилетнего музыканта при дворе. Именно он познакомил Бетховена с творчеством Баха и других корифеев музыкального мира.
На творчество Бетховена оказал влияние не только Бах – молодой гений боготворил Моцарта. Однажды по приезде в Вену ему даже посчастливилось сыграть для великого Амадея. Вначале великий австрийский композитор холодно воспринял игру Людвига, приняв ее за разученное ранее произведение. Тогда упрямый пианист предложил Моцарту самому задать тему для вариаций. С этого момента Вольфганг Амадей слушал, не прерываясь, игру юноши, а впоследствии воскликнул, что о юном таланте вскоре заговорит весь мир. Слова классика стали пророческими.
Бетховену удалось взять несколько уроков игры у Моцарта. Вскоре пришло известие о близкой кончине матери, и молодой человек покинул Вену.
После его учителем был такой известный композитор, как Йозеф Гайдн, но они не нашли общего языка. А один из наставников — Иоганн Георг Альбрехтсбергер — считал Бетховена полной бездарностью и человеком, неспособным чему-либо научиться.
Расцвет музыкальной карьеры
Гайдн кратко отметил, что музыка Бетховена была мрачной и странной. Однако в те годы виртуозная игра на пианино приносит Людвигу первую славу. Произведения Бетховена отличаются от классической игры клавесинистов. Там же, в Вене, были написаны знаменитые в будущем сочинения: “Лунная соната” Бетховена, “Патетическая соната”.
Грубый, самолюбивый на людях, композитор был очень открытым, доброжелательным по отношению к друзьям. Творчество Бетховена следующих лет наполнено новыми произведениями: Первая, Вторая симфонии, «Творение Прометея», «Христос на Масличной горе». Однако дальнейшая жизнь и работа Бетховена были осложнены развитием болезни уха – тинита.
Композитор уединяется в городе Гейлигенштадте. Там он работает над Третьей – Героической симфонией. Полная глухота отделяет Людвига от внешнего мира. Однако даже это событие не может заставить его прекратить сочинять. По мнению критиков, Третья симфония Бетховена полностью раскрывает его величайший талант. Опера «Фиделио» ставится в Вене, Праге, Берлине.
В чем разница между классической и романтической музыкой?
• Романтическая музыка связана с романтизмом в Европе, тогда как классическая музыка связана с классицизмом, также в Европе.
• Романтическая музыка зародилась в конце восемнадцатого века, а классическая музыка началась в середине восемнадцатого века.
• Темы или выражения романтической музыки включают природу и самовыражение, в то время как темы классической музыки включают сдержанность и эмоциональное равновесие.
• Инструментальные аранжировки классической музыки включают симфонию без сольных фортепианных произведений, а романтические аранжировки включают большую симфонию с сольными фортепианными произведениями.
• Гармония романтической музыки состояла из хроматики, в то время как классическая музыка состояла в основном из диатонической гармонии.
Судя по отличиям, очевидно, что романтическая и классическая музыка отличаются друг от друга.
Дальнейшее чтение:
- Разница между классикой и барокко
Страницы обыденной жизни
Но не всегда многое складывалось столь удачно. Повзрослев, в одном из писем об этом признавался сам Бетховен. Биография, интересные факты из жизни всегда занимали почитателей его таланта, знавших, что великому творцу пришлось пройти тернистый творческий путь. Ухудшившееся семейное положение вынудило Людвига оставить школу. Вместе с тем, увлекшись языками и литературой, он много читал Шекспира и Гете, изучал латынь и одновременно несколько языков. А в промежутках творил главные вещи — писал музыку.
Фанни Хензел исполнила свою музыку в музыкальной комнате семейной резиденции в Берлине, где могли разместиться более ста гостей. Там Фанни организовал частную, двухнедельную концертную серию, в которой она направила хор из своего фортепиано и выполнила камерные работы. В ее репертуаре были кантаты Дж. Баха, оратории Генделя, камерные произведения Моцарта и Бетховена, музыка ее брата, а иногда и ее собственная музыка.
Королева Виктория слушала музыку Фанни Хензель, хотя и необычно. После того, как Феликс сообщил, что Фанни написала эту песню, королева выбрала другого, этого Феликса, чтобы петь. Мастер-композитор со сложным характером. Точная дата рождения Людвига ван Бетховена неизвестна. Только его дата крещения передается, Бетховен родился в семье музыкантов со стороны отца. Уже дед, которого также называли Людвигом, был придворным дирижером в Бонне. Отец Бетховена Иоганн также работал музыкантом, но его карьера страдает от его постоянного потребления алкоголя.
Первые произведения, не принятые всерьез, Бетховен долго скрывал от окружающих. Позже он неоднократно принимался их перерабатывать. Доведение произведений до совершенства, многочасовой титанический труд — это, несомненно, интересные факты из жизни Бетховена. Для детей и юных музыкантов, которые еще только узнают творчество композитора, в нашей статье тоже найдется что-нибудь увлекательное. Например, то, что в юношеские годы Людвиг создал несколько детских сонат, поставленных впоследствии в один ряд со «взрослыми» произведениями. Одной из них остается классическая песня «Сурок», включенная в программы по обучению музыке.
Тем не менее, он был движущей силой музыкального воспитания своего сына. Тень молодого Бетховена. В раннем детстве молодой Людвиг изучал фортепиано, орган и скрипку. Как и Моцарт, отец Бетховена также обеспечил, чтобы талантливый сын дал свой первый общественный концерт в возрасте семи лет. В возрасте двенадцати лет молодой Людвиг уже опубликовал свои сочинения под именем Луи ван Бетховен.
В 16 лет Бетховен отправился в Вену учиться, где он должен был брать уроки от Моцарта, но этого не произошло. Из-за смерти его матери Марии Магдалены ему пришлось закончить эту поездку снова в кратчайшие сроки. Он вернулся в Бонн и взял на себя роль главы семьи для своих младших братьев и отца с ослабленным алкоголем.
В конце 1780-х Бетховен лично встречался с Моцартом и Гайдном. Каждый из них тепло отозвался о таланте Людвига, выражая надежду, что ему непременно удастся покорить мир.
Интересные факты из жизни Бетховена
Чтобы узнать больше о Бетховене, прочтите интересные, забавные, информационные и биографические факты и случаи в жизни человека с ограниченными возможностями.
- Бетховен изначально восхищался Наполеоном, считая его символом новой эры. А свою третью симфонию «Героика Бонапарта» он даже назвал в честь Наполеона. Однако, когда Наполеон короновал себя императором в 1804 году, композитор понял, что Бонапарт был тираном и буквально разорвал титульный лист.
- Когда Наполеон напал на Вену в 1809 году, Бетховен спрятался в подвале своего брата и прикрыл уши подушками. Он волновался, что шум разрушит то, что осталось от его слуха.
- Людвиг Бетховен был большим поклонником Гете. Но, когда они познакомились, то не очень хорошо ладили. Например, Гете писал в 1812 году своей жене из города Теплиц, в котором встретился с Бетховеном, что тот обладает «абсолютно неконтролируемой личностью». Тогда как Бетховен писал своему издателю, что Гете «слишком рад» придворной атмосфере.
- Мы действительно не знаем последних слов Бетховена, хотя его друзья и биографы записали много разных версий. Например, «Жалко, жалко — слишком поздно» или «Аплодируйте, друзья мои, комедия окончена» и «Я услышу на небесах» — ссылка на его глухоту.
- Несмотря на то, что Бетховен никогда не был женат, по большому счету, у него была напряженная личная жизнь. Его друг Франц Герхард Вегелер писал: «В Вене Бетховен всегда был вовлечен в любовные связи».
- Бетховен посвятил свою знаменитую сонату для фортепиано № 14 до-диез минор («Лунная соната») 16-летней Джульетте Гвиччарди. Он был влюблен в юную графиню и попросил ее родителей выдать Джульетту замуж за него. Но родители отказали композитору, потому что он был простолюдином и выдали дочь замуж за другого мужчину.
Графиня Джульетта Гвиччарди и Людвиг Бетховен
Самые редкие факты о Бетховене, которых мало кто знает
- Бетховен был чересчур требователен к слугам. Однажды он наказал кухарку за несвежие яйца, бросив всю партию, одно за другим, ей в голову. Эта привычка кидать посуду в головы недовольных ему прислуг имела комический оттенок для зрителей, но не могла быть приятной для прислуги.
- Пострадали и официанты. Однажды, когда он обедал в ресторане, официант принес ему не то блюдо. Возникла словесная перепалка с официантом, после чего композитор взял блюдо из тушеной говядины с подливой и запустил его в голову официанту. Бедняга был забросан тарелками с разными яствами, так что не мог пошевелить руками, а подливка стекала по его лицу. И он, и Бетховен ругались и кричали, в то время как остальные хохотали. Наконец сам Бетховен расхохотался при виде официанта.
- Вот еще один интересный факт о том, какие блюда были любимыми блюдами Бетховена. Со слов скрипача Антона Шиндлера и композитора Игнаца фон Зайфрида, любимыми блюдами композитора были макароны с маслом и большим количеством сыра «Пармезан», а также минтай с картошкой. Он любил простейшее тушеное мясо и дунайскую рыбу, хлебный суп, приготовленный как каша, простую воду и легкое австрийское вино.
- В молодые годы он был весьма разборчив в своей внешности. Когда он впервые приехал в Вену, он одевался по последней моде, носил перстень и двойные очки. Позже он стал крайне небрежно относиться к своей персоне. Художник, написавший его портрет в 1815 году, описал Бетховена как одетого в бледно-голубой фрак с желтыми пуговицами, белый жилет и галстук, но весь его внешний вид говорил о беспорядке.
- Когда он впервые приехал в Вену, то брал уроки танцев, но, как это ни странно для музыканта, никогда не умел танцевать.
- Он был до безумия рассеянным. Обедал он или нет, для него не имело значения, и есть один достоверный случай, когда он требовал от официанта счет за еду, которую не заказывал и не ел. Когда ему подарили лошадь, он о ней полностью забыл, а вспомнил лишь тогда, когда ему пришел счет за ее содержание. А однажды он забыл свое имя и дату своего рождения!
Самые известные произведения Бетховена
Музыку Бетховена можно слушать бесконечно. Все его произведения оставляют неизгладимое впечатление, но тут мы рассмотрим лишь малую часть из них.
- Симфония №5, ор. 67 (1808). Одна из самых известных и часто исполняемых симфоний. Эту симфонию Бетховен начал писать, когда ему было 35 лет(1804). В это время у него уже были большие проблемы со слухом. Работа над этим шедевром у него продвигалась медленно, он часто прерывался для написания других произведений (Соната №23, Симфония №4 и другие). «Так судьба стучится в дверь» — говорил Бетховен про главный мотив первой части симфонии. В 1809 году Бетховен написал посвящение к симфонии — князю Ф. Й. фон Лобковицу и графу А. К. Разумовскому. Симфония была закончена в 1808 году, и в том же году состоялось первое публичное исполнение. Симфония стала одним из символов классической музыки.
-
Соната для фортепиано №14, ор. 27 №2 или «Лунная соната» (1801). Одно из самых известных классических музыкальных произведений и наверное трудно найти человека, который ни разу в жизни не слышал «Лунную сонату». Эту сонату Бетховен закончил в 1801 году, испытывая сильные душевные муки. Он терял слух, уже в это время ему приходилось подходить ближе к оркестру, что бы слышать высокие звуки. И вторым ударом был разрыв с молодой графиней Джульеттой Гвиччарди, в которую Бетховен был влюблен и хотел на ней жениться. Эту сонату он посвятил ей.
Своему названию соната обязана музыкальному критику Людвигу Рельштабу, который сравнил ее с «лунным светом над Фирвальдштетским озером». При этом многие музыкальные критики считают, что в этой сонате нет ничего «лунного» и название «Лунная соната» совсем не отражает духа произведения. Сам Бетховен называл это произведение «сонатой в духе фантазии». - Багатель No. 25 ля минор, WoO 59, «К Элизе» («Für Elise») (приблизительно 1810 год). Еще одно всемирно известное произведение Бетховена. Широко используется при обучении, и входит в обязательную программу в музыкальных школах всего мира. Эту пьесу-багатель впервые опубликовали в 1867 году, после смерти композитора. В 1865 году рукопись нашел биограф Бетховена Людвиг Ноль. По его словам там стояла дата 27 апреля без года. Так же на рукописи были наброски к «Эгмонту» (op. 84), и поэтому «К Элизе» датировали 1810 годом. Сама рукопись утеряна. Есть несколько версий кому посвящен этот багатель. По одной версии, из-за неразборчивого почерка, Ноль не правильно прочитал надпись, а на самом деле на рукописи была надпись «К Терезе», и посвятил ее Бетховен своей ученице Терезе фон Дроссдик (Мальфатти), в которую был влюблен. По другой версии, Бетховен посвятил это произведение Элизабет Рекель, близкая подруга Бетховена, которую в Вене называли Элиза. Еще по одной версии, пьеса посвящена жене российского императора Александра I Елизавете Алексеевне. В 2009 году исследователь творчества Бетховена Лука Кьянторе предположил, что Бетховен мог не быть автором «К Элизе» в том виде, в котором ее опубликовал Людвиг Ноль, хотя бесспорно тема произведения и практически весь материал принадлежат Бетховену.
- Симфония №9 Ре минор, Op. 125 (1824). Эту симфонию еще называют «Хоральной». Последняя законченная симфония Бетховена. Он начал писать ее в 1822 году, хотя тема второй части была написана еще в 1815 году. Первое публичное исполнение симфонии состоялась в Вене в 1824 году. Лев Толстой отрицательно отнесся к симфонии, написав в своем эссе: «Произведение это принадлежит к дурному искусству». Фрагмент из этой симфонии «Ода к радости» сейчас является гимном Евросоюза. В Японии существует традиция исполнять эту симфонию в канун Нового года. Так же с симфонией связанно одно суеверие: «Проклятие девятой симфонии» — каждый композитор, начиная с Бетховена, написавший девятую симфонию, вскоре умирает. И некоторые композиторы серьезно относятся к этому, хотя в мире много примеров, не подтверждающих это суеверие.
- «Эгмонт»(«Egmont»), op. 84 (1810) – увертюра и музыка к одноименной трагедии Гете. Бетховен получил заказ на музыку от Венского Придворного театра в 1809 году. И в 1810 году состоялась премьера. В пьесе Гете описывается восстание народа Нидерландов под предводительством Эгмонта против испанцев. В результате главный герой погибает, но народ Нидерландов получает независимость.
Жанры классической музыки: история и современность
Ее появление связано с эпохой европейского классицизма. Именно тогда сформировалось это направление в искусстве. За его основу были взяты произведения античных авторов и драматургов.
Отсюда и появились ключевые принципы классицизма, которые можно сформулировать как равновесие, логика, ясность, стройность и завершенность произведения, жанровая дифференциация. Что касается музыки, то все они могли быть реализованы только в таких жанрах, как опера, оратория и кантата.
Постепенно музыкальные направления классической музыки развивались, становились все более сложными, насыщенными и отступали от первичных канонов.
Среди наиболее выдающихся композиторов, которые специализировались на произведениях в этом жанре, можно выделить И. С. Баха, А. Вивальди, Дж. Россини, Дж. Верди, В. А. Моцарта и Л. ван Бетховена. Имена этих великих творцов известны во всем мире. У большинства людей само понятие «классическая музыка» ассоциируется именно с произведениями этих деятелей культуры.
Сегодня этот вид искусства нельзя назвать главенствующим. Но классическая музыка по-прежнему популярна и довольно востребована в узких кругах ценителей. Среди современных композиторов, которых можно смело причислить к талантливым и признанным мастерам своего дела, следует выделить Людовико Эйнауди, Филипа Гласса, Ханса Циммера, Ли Ру Ма и т. д.