Виктор цой: биография, национальность, личная жизнь и творчество

ВВЕДЕНИЕ

В 2020 году исполнится 57 лет со дня рождения человека, который был и остается кумиром людей разных возрастов. Это Виктор Цой. Виктор Цой – рок-музыкант поэт, писатель 80-х-начала 90-х годов.

Тема работы выбрана мной неслучайно: моим родителям нравятся его песни, я тоже увлекаюсь его творчеством. Вместе с друзьями и одногруппниками собираемся и читаем стихотворения В. Цоя и поем песни группы «Кино» под гитару. Виктор Цой писал свои песни на заре переломной эпохи, тридцать лет назад, но почему он остаётся таким популярным?

Актуальность работы заключается в том, что творчество Виктора Цоя является понятным нашему поколению, значит его творчество – это отражение нашей эпохи.

Практическая значимость в том, что работа может служить пособием для обучающихся, при проведении внеклассных мероприятий, а также использована библиотекой техникума.

Цель работы: показать значимость и роль творчества Виктора Цоя для современной молодежи.

Задачи:

1. познакомиться с биографией Виктора Цоя;

2. рассмотреть особенности творчества поэта Виктора Цоя;

3. выяснить особенности музыки Виктора Цоя;

4. выявить причину популярности творчества Виктора Цоя в XXI веке.

Объектом исследования является личность Виктора Цоя.

Предмет исследования: творчество Виктора Цоя.

Гипотеза: творчество Виктора Цоя актуально в XXI веке!

Методы исследования:

1. Изучение и анализ литературы по теме исследования, сведений из Интернета.
2. Сравнительно-сопоставительный анализ.
3. Социологический опрос.

Максим Траньков, олимпийский чемпион по фигурному катанию:

«Перемен»

Я помню 15 августа 1990 года. Мы были на даче, вбежал старший брат: «Вы знаете, Цой погиб, я по радио услышал!» Брат был большим поклонником творчества «Кино», дома у нас висели их плакаты, и я, конечно, тоже знал самые известные песни наизусть. Во взрослом возрасте я примерял на себя образ Виктора Цоя на льду — выступал в проекте «Ледниковый период» под музыку из фильма «Игла». Считаю его одним из главных рокеров нашей страны и остаюсь его поклонником, конечно.

Для меня феномен Цоя в том, что на протяжении почти 30 лет его поэзия остается актуальной. Особенно сейчас, в современном обществе. Думаю, что во время нынешних митингов, на которых выступают условные IC3PEAK, лучше было бы включать песню «Кино» — «Перемен». Это одна из моих любимых песен.

Краткая биография Виктора Цоя

Жизнь великой звезды описана на многих сайтах, в разных вариациях, но вот основные факты:

• В теплый летний день родился мальчик, которого потом назовут Витей. Всю оставшуюся жизнь он был единственным ребенком в семье и все детство провел с матерью, учительницей физкультуры. Валентина Васильевна воспитывала сына одна, но ей помогал дед Цоя — Василий Филимонович Гусев.
• С 1974 по 1979 год он учился в художественной школе, где начал изучать и развивать свои навыки в написании песен и стихов. Позже он поступил в школу, где учился на резчика по дереву, занимался боевыми искусствами и вырезал фигурки нэцкэ, так как очень любил культуру Востока.
• с 1980 года и до самой смерти его музыкальная карьера процветала, его песни глубоко западали в душу поклонников и близких ему по духу людей. Он создает собственную музыкальную группу, пишет стихи и песни, проводит многочисленные «квартирные гастроли», получает награды и т. д.
• В 1985 году Виктор Цой получил образование и женился на Марианне. Но их судьбы не сложились, они расстались в 1987 году, и он уехал к Наталье Разлоговой, переехав в Москву. Но официально брак не был расторгнут.
• В августе 1985 года у Виктора родился сын Александр.
• В 1986 году Виктор Цой и Сергей Фирсов начали работать кочегарами в Камчатской котельной, чтобы их не преследовали за тунеядство, пока в 1989 году Юрий Айзеншпис не стал продюсером группы «Кино», что подняло популярность Цоя на новую высоту, поскольку выступления коллектива стали показывать по Центральному телевидению Советского Союза.
• Цой также начал сниматься в кино. Это такие фильмы, как » Йя-хха»(короткометражка), «Асса», «Скала», «Игла». Фильм «Игла» и альбом «Группа крови» были выпущены примерно в одно и то же время в 1988 году. Именно после этих событий, приближаясь к концу своей жизни, Цой стал настоящим кумиром молодежи. Молодые люди одевались, стриглись, читали книги и шли против правил, как их кумир. Группа к тому времени уже собирала на своих концертах тысячи и десятки тысяч слушателей.
• 15 августа 1990 года в 12 часов 28 минут Виктор Цой погиб в автомобильной катастрофе.

Множество подробных фактов о биографии Виктора Цоя указаны в Википедии.

Любопытные факты про Виктора Цоя

Будущий кумир молодежи родился 21 июня 1962 года в Ленинграде (сейчас – Санкт-Петербург). У Виктора Цоя была запоминающаяся внешность. Этим он был обязан своему отцу, который имел корейские корни. Родители будущего музыканта не имели отношения к искусству — его папа трудился инженером, а мать преподавала в общеобразовательной школе физическую культуры. Тем не менее, именно они повлияли на судьбу сына, ведь когда Вите исполнилось 11 лет, они подарили ему гитару.

Фото: Instagram/symphokino

Будучи восьмиклассником Цой вошел в состав школьного коллектива под названием «Палата №6» и с тех пор музыка заняла в его жизни первое место. Со временем парень начал писать авторские композиции, которые потом войдут в репертуар его собственной музыкальной группы и станут известными на весь Советский союз.

Фото: Instagram/rusrock_photo

Талантливый музыкант восхищался гонконгским мастером боевых искусств Брюсом Ли. Виктор не только начал обучаться мастерству восточной борьбы, а и в целом стал подражать имиджу всемирно известной звезды. Кумирами Виктора в сфере музыкального творчества были такие легендарные артисты, как Владимир Высоцкий и Михаил Боярский.

В 1981 году Виктор Цой вместе с двумя приятелями основал музыкальный коллектив «Гарин и Гиперболоиды». Спустя год группа сменила название на «Кино» и приступила к записи дебютной пластинки. Эта легендарная группа смогла стать самым популярным коллективом на советской эстраде.

https://youtube.com/watch?v=FU8csnZxdPA

За 9 лет своего существования «Кино» презентовали 8 студийных сборников, не считая концертных альбомов. Автором всех песен репертуара выступал именно Цой. Существование группы прекратилось в связи со смертью их лидера, ведь Виктор был знаковой персоной в этом творческом коллективе.

Виктор профессионально умел не только играть на гитаре, а и изготовлять миниатюрные деревянные скульптуры, которые носят название «нэцкэ». Этому мастерству музыкант научился в то время, когда был студентом одного из профессиональных училищ. Первое появление Цоя на телевидении состоялось в телепрограмме «Монитор», куда он был приглашен в качестве талантливого резчика по дереву.

Фото: Instagram/olympconcert_rostov

Виктор Цой внес неоценимый вклад не только в музыку, а и в отечественный кинематограф. Мало кто знает, что в 1989 году артист был признан лучшим актёром по версии издания «Советский экран». Такой высокой награды артист был удостоен благодаря главной роли в советской картине «Игла», где он исполнил ведущую роль. Среди других фильмов с участием Виктора Цоя — «Йя-Хха», «Асса» и «Конец каникул».

Популярность группы «Кино» была настолько высокой, что музыкантам даже удалось несколько раз выехать на гастроли за пределы Советского союза. Два выступления коллектив организовал во Франции, а затем последовала поездка в Данию и Италию.

Фото: Instagram/duniareb

На каждом выступлении Виктор Цой полностью отдавал свою энергию слушателям. Он был очень весел и энергичен на сцене, что отличало его от других звезд советского времени. Мало кто знает, что по окончании каждого концерта музыканту требовалось немного свободного времени для того, чтобы восстановить силы и прийти в себя. Иногда артист просто падал на пол без сил, ведь концерт отнимал у него всю энергию.

В жизни знаменитого музыканта было две любимых женщины, хотя с последней избранницей он так и не оформил брака. В 1984 году Цой женился на девушке по имени Марианна, которая принимала активное участие в работе группы «Кино».

Фото: Instagram/yurik_nogovitsun

Спустя год у пары родился первенец – Саша, а уже в 1987 году Виктор ушел от Марианны к переводчице Наталье Разлоговой. Развод с первой супругой артист так и не оформил, поэтому официально именно Марианна стала вдовой музыканта.

Виктор Цой погиб 15 августа 1990 года. Находясь на пике популярности, артист из-за переутомления заснул за рулем и спровоцировал ДТП. Несмотря на правдоподобность официальной версии смерти, существуют предположения о том, что смерть легендарного музыканта была неслучайной.

Как бы там ни было, скорее всего узнать правду нам уже не суждено. Остается только слушать песни Виктора Цоя и удивляться их актуальности несмотря на смену эпохи.

Главное фото: Instagram/shanson_top

На пике славы

Следующий альбом «Начальник Камчатки» в честь названия котельной, где Виктор трудился кочегаром, группа записала в 1984 году в новом составе: теперь вместо Рыбина и Валинского в коллектив входили гитарист Юрий Каспарян, басист Александр Титов, а за барабанной установкой сидел Георгий Гурьянов (Густав). В том же году группа «Кино» стала лауреатом на втором Ленинградском рок-фестивале, оказавшись подлинной сенсацией для слушателей.

На следующий год группа «Кино» повторила свой оглушительный успех на фестивале, и музыканты решили записать альбом «Ночь», который задумывался как новое слово в рок-музыке, полностью отвечающее последним тенденциям западных исполнителей. Работа над «Ночью» затянулась, а вместо нее музыканты записали магнитоальбом под названием «Это не любовь».

В ноябре 1985 года в коллективе произошла еще одна замена: Александра Титова на посту басиста сменил Игорь Тихомиров. Этот состав команды не менялся до самого конца ее существования.

1986-й стал годом пиковой популярности «Кино». Секрет ее состоял в уникальном для того времени сочетании свежих музыкальных находок с простыми и жизненными текстами Виктора Робертовича. Кроме того, песни рок-коллектива было легко исполнять под гитару, этим группа обязана тысячам «киноманов», распевающих композиции Цоя в каждом дворе.

В этом же году группа представила зрителям дописанный альбом «Ночь» и дала знаковый концерт на совместном столичном фестивале Ленинградского рок-клуба и Московской рок-лаборатории. Альбомы «Кино» становились все более популярными, а новые клипы коллектива смотрели миллионы зрителей по всему Советскому Союзу.

Виктор Цой и группа «Кино» /

После выхода альбома «Группа крови», представленного в 1988 году, «киномания» распространилась за пределы СССР. Коллектив давал концерты во Франции, Дании и Италии, а фото группы все чаще появлялись на обложках популярных музыкальных журналов. Через год «Кино» выпустило первый профессиональный студийный альбом под названием «Звезда по имени Солнце», и музыканты сразу же приступили к работе над следующей пластинкой.

Лучшие песни из альбома «Звезда по имени Солнце» сделали Виктора Цоя и группу «Кино» бессмертными, а композиция «Пачка сигарет» стала хитом для каждого последующего молодого поколения государств бывшего СССР.

В 1989 году концерты группы «Кино» прошли во Франции и США.

В июне 1990-го состоялся последний концерт Виктора Цоя и его коллектива в олимпийском комплексе «Лужники» в Москве. Позднее материалы выступления были использованы в документальном фильме «Человек в черном».

«Кино» — последний альбом в дискографии коллектива. Песни «Кукушка» и «Следи за собой» стали наиболее популярными композициями, их в дальнейшем неоднократно исполняли другие музыканты и группы.

Личная жизнь Виктора Цоя

Виктор Цой был спокойной по характеру, но довольно замкнутой отстраненной личностью. По воспоминаниям Александра Титова, «он был человеком абсолютно неброским, не умеющим себя подать, даже стеснительным в компании». 5 марта 1982 года в гостях у общих приятелей 19-летний Цой познакомился с Марьяной Игоревной Родованской, которой в тот день исполнилось 23 года. В то время Марьяна была далека от музыкальной жизни. Она работала в цирке заведующей цехами постановочной части и мечтала поступить в Мухинское училище и получить художественное образование.

Цой познакомился с будущей женой в 1982 году

У нее было несколько знакомых музыкантов, к творчеству которых она относилась прохладно, но Виктор Цой стал счастливым исключением. Позже, в своей повести «Точка отсчета» Марианна написала: «Чувство, которое я испытала, услышав его впервые, скорее можно назвать изумлением, а не восторгом… не ожидала я от девятнадцатилетнего Цоя такой прыти!». Девушка полюбила Виктора и всерьез увлеклась его музыкой, вскоре бросила цирк и стала администратором группы «Кино», надежным помощником и соратником музыкантов.

Свадьба Виктора Цоя и Марьяны Родованской

В феврале 1984 года Марьяна и Виктор поженились. На их свадьбе гуляли практически все известные рок-исполнители того времени: Борис Гребенщиков, Майк Науменко, Александр Титов, Юрий Каспарян, Георгий Гурьянов («Густав») и многие другие. «В нашу несчастную квартиру набилось человек сто», – вспоминала Марьяна. 5 августа 1985 года родился единственный ребенок Виктора Цоя, сын Александр.

Виктор Цой с сыном Александром

В 1987 году пара разошлась, но официально развод не был оформлен. Последний период жизни Виктор прожил в Москве с переводчицей и киноведом Натальей Разлоговой, которая после его смерти повторно вышла замуж и уехала в США. Наталья была не только последней любовью Виктора, но и его хорошим и верным другом. Кинокритик и эстет, она серьезно повлияла и на внешний образ Цоя: по словам Юрия Айзеншписа, «он превратился из голодного и злого в вальяжного и загадочного».

Виктор Цой и Наталья Разлогова

Чтобы иметь официальное место работы, как это требовалось в СССР, и избежать уголовного преследования за «тунеядство», Виктору Цою, как и многим другим людям, связанным с неформальным искусством, приходилось искать себе какую-нибудь не слишком обременительную должность.

Александр, сын Виктора Цоя, сейчас

Например, летом 1986 года Виктор был уборщиком в бане на проспекте Ветеранов, где ему нужно было мыть помещение, окатывая водой из брандспойта. Работа занимала всего один час в сутки, но этот час приходился на вечер, когда музыкальная жизнь была в самом разгаре – и это было неудобно.

Виктор Цой: последнее лето перед смертью (1990, Юрмала)

Осенью того же года Сергей Фирсов пригласил Цоя поработать кочегаром в котельной «Камчатка», где они оба и проводили время вплоть до 1988 года. В этой знаменитой котельной в разное время работали и другие известные музыканты: Александр Башлачев, Святослав Задерий, Андрей Машнин и т. д. Здесь же проходили «тусовки» и неофициальные концерты. Нужно было только время от времени подкидывать уголь в топку, а в остальном кочегар мог чувствовать себя, по словам самого Цоя, «совершенно свободным». Сейчас в этой котельной устроен клуб-музей Виктора Цоя.

Музей Виктора Цоя в бывшей котельной «Камчатка»

Когда Нугманов соглашался снимать «Иглы», он не ожидал, что фильм, даже несмотря на наличие Цоя, выйдет в прокат.

По словам режиссера, он думал, что после довольно живописных сцен с приемом наркотиков, грубой лексики и других спорных моментов, фильму влепят 3-ю категорию (низшая в советской киноиерархии) и положат на полку. Во многом именно поэтому Нугманов снимал «Иглу» в таком свободном стиле, не думая о последствиях. Для него это была возможность сделать фильм с друзьями и получить от процесса удовольствие.

Но «Игла» все-таки добралась до широкого проката и пользовалась заметным, хоть и не фантастическим успехом. За 1989 год картину посмотрели почти 15 млн зрителей (для сравнения каждую серию «Интердевочки», вышедшей в том же году, посмотрели в два с половиной раза больше людей) — и это только девятый результат советского проката 1988 года. Вот кто обогнал «Иглу»: 

Но фильм оставался в прокате и на следующий, 1990 год, а после гибели Цоя в августе, возобновился по всей стране. Официальная статистика за этот год отсутствует, но по словам Бахыта Килибаева (одного из сценаристов картины), в Госкино СССР ему озвучивали общую кумулятивную оценку более 30 миллионов зрителей.

Позже в интервью Нугманов признался, что больших денег фильм ему не принес. Он работал по обычной режиссерской ставке в 180 рублей, а когда фильм достиг самоокупаемости в прокате (это произошло, когда количество посмотревших перевалило отметку в 9,5 млн зрителей), Нугманов получил премию — 800 рублей.

«Игла» понравилась не только аудитории, но и критикам. Вот, например, оценки из журнала «Искусство кино» по почему-то шестибалльной системе. Они показывают, что фильм понравился более-менее всем:

Один из самых знаменитых текстов про «Иглу» написал искусствовед и кинокритик Сергей Шолохов в журнале «Советский экран», в котором подробно разбирал стиль Нугманова и героя Виктора Цоя. Вот отрывок из статьи под названием «Игла в стогу сена»:

Несмотря на запутанную композицию, постоянные недосказанности и другие признаки авторского стиля, фильм разговаривал со зрителем на простом языке. Для молодой аудитории, которая во времена перестройки несколько опьянела от надвигающейся на страну свободы, «Игла» была своеобразным учебником жизни, а Моро — самым крутым учителем в СССР. Своими действиями он четко иллюстрирует основной месседж фильма —  о вреде наркотиков.

В 89-м году редакция журнала «Собеседник» решила заказать две рецензии на фильм у молодых читателей. В одном из текстов считывается разочарование режиссерской манерой, и в то же время — несомненный восторг от одного: актера на главной роли. 

Расцвет музыкальной карьеры

Летом 1984 года группа «Кино» начала запись альбома «Начальник Камчатки» в студии «Антроп» Андрея Тропилло, и вновь на помощь пришел Борис Гребенщиков, к которому присоединился Сергей Курехин. Вскоре был сформирован окончательный, «золотой» состав группы: Виктор Цой, Юрий Каспарян, Георгий Гурьянов и новый участник – бас-гитарист Игорь Тихомиров.

Обложка пластинки «Начальник Камчатки»

В 1985 году в той же студии «Антроп» группа стала работать над альбомом «Ночь», но дело продвигалось медленно: музыканты хотели найти новое звучание и приемы игры. Оставив на время работу над этим альбомом, Виктор Цой перешел в студию Алексея Вишни и быстро, за неделю с небольшим, записал альбом «Это не любовь». «Ночь» вышла чуть позже, в январе 1986 года, и в нее вошли знаменитые песни «Видели ночь» и «Мама Анархия». С подачи Андрея Тропилло поклонники любя называли этот альбом «музыкой подворотен» – музыкой, «которую играет шпана». Жизнь как кино. Документальный фильм о Викторе Цое В том же 1986 году началась работа над альбомом «Группа крови». Американская подруга музыкантов, известная рок-энтузиастка Джоанна Стингрей привезла в Ленинград домашнюю четырехканальную портативную студию «Yamaha МТ 44», и музыканты прочно обосновались у Густава дома. Здесь вся группа, по словам Артемия Троицкого, «тусовалась, репетировала, рисовала картины и – время от времени – слушала и записывала новые песни».

Виктор Цой и Майк Науменко (1985 год)

В 1987 году альбом «Группа крови» вышел в свет, и на группу обрушилось широкое признание и настоящая слава. На волне популярности, отыграв знаменитый совместный концерт с «Аквариумом» и «Алисой» в ДК МИИТ в Москве, музыканты «Кино» отправились в триумфальные гастроли по городам России, Белоруссии и Украины. В конце 1988 года был записан альбом «Звезда по имени Солнце», а в 1989 году группа приобрела нового продюсера – Юрия Айзеншписа.

В столярных мастерских

В конце 80-х СССР охватила «киномания»

Альбом «Последний герой» был записан в 1989 году уже во Франции. 24 июня 1990 года состоялся последний концерт Виктора Цоя и группы Кино – на стадионе «Лужники» в Москве, где в честь этого события впервые после Олимпиады-80 был зажжен олимпийский огонь. После этого Цой и Каспарян закрылись от всех на даче под Юрмалой и стали работать над новым, последним альбомом. Он вышел уже после смерти Виктора Цоя и получил неофициальное название «Черный альбом».

Музыка

В конце 1981 года Виктор Цой совместно с Алексеем Рыбиным и Олегом Валинским создали рок-группу под названием «Гарин и Гиперболоиды», но спустя несколько месяцев переименовали коллектив в «Кино» и в таком составе вступили в знаменитый Ленинградский рок-клуб. Новоиспеченная команда при содействии Бориса Гребенщикова и музыкантов его группы «Аквариум» записывает первый альбом «45». Название альбома произошло от продолжительности звучания его записей.

Виктор Цой и Майк Науменко

Новое творение стало популярным на ленинградских квартирниках. В непринужденной обстановке аудитория слушателей тесно общалась с исполнителями. Уже тогда Виктор Цой четко говорил о своих жизненных принципах, от которых не намерен отступать.

Виктор Цой — «Восьмиклассница»

Следующий свой альбом, названный «Начальником Камчатки» в честь названия котельной, где Виктор трудился кочегаром, группа записала в 1984 году в новом составе: теперь вместо Рыбина и Валинского в состав коллектива входили гитарист Юрий Каспарян, басист Александр Титов, а за барабанной установкой сидел Густав (Георгий Гурьянов). В том же году группа «Кино» была лауреатом на втором Ленинградском рок-фестивале, став подлинной сенсацией для слушателей.

Виктор Цой — «Война»

На следующий год фестиваля группа «Кино» повторила свой оглушительный успех, и музыканты решили записать альбом «Ночь», который задумывался стать новым словом в жанре рок-музыки, полностью отвечающим последним тенденциям западных рок-исполнителей. Работа над «Ночью» затянулась, а вместо нее «Кино» записали магнитоальбом под названием «Это не любовь».

В ноябре 1985 года в составе группы «Кино» состоялась еще одна замена: Александра Титова на посту басиста сменил Игорь Тихомиров. Этот состав команды не менялся до самого конца ее существования.

Виктор Цой и группа «Кино»

1986 год стал годом пиковой популярности «Кино». Секрет ее состоял в уникальном для того времени сочетании свежих музыкальных находок с простыми и жизненными текстами Виктора Робертовича. Кроме того, песни «Кино» было легко исполнять под гитару, этим группа обязана тысячам «киноманов», распевающих композиции Цоя в каждом дворе.

В 1986 году группа представила зрителям дописанный альбом «Ночь» и дала знаковый концерт на совместном московском фестивале петербургского рок-клуба и московской рок-лаборатории. Альбомы группы становились все более популярными, а новые клипы коллектива смотрели миллионы зрителей по всему Советскому Союзу.

Виктор Цой — «Группа крови»

После выхода альбома «Группа крови» (представлен в 1988 году) «киномания» распространилась за пределы СССР. Коллектив давал концерты во Франции, Дании и Италии, а фото группы все чаще появлялись на обложках популярных музыкальных журналов. Через год «Кино» выпускает первый профессиональный студийный альбом под названием «Звезда по имени Солнце», и музыканты сразу же приступают к работе над следующей пластинкой.

Виктор Цой — «Звезда по имени Солнце»

Лучшие песни из альбома «Звезда по имени Солнце» сделали Виктора Цоя и группу «Кино» бессмертными, а композиция «Пачка сигарет» стала хитом уже для каждого последующего молодого поколения государств бывшего СССР.

В 1989 году концерты группы «Кино» прошли во Франции и США.

В июне 1990 года состоялся последний концерт Виктора Цоя и его коллектива в Олимпийском комплексе «Лужники» в Москве.

Виктор Цой — «Кукушка»

«Кино» – последний альбом в дискографии коллектива. Песни «Кукушка» и «Следи за собой» стали наиболее популярными композициями, которые в дальнейшем неоднократно исполняли другие музыканты и группы.

Песни Цоя перевернули сознание многих советских людей. В первую очередь имя музыканта ассоциируется с переменами и изменениями. Такое стремление представляет песня «Хочу перемен!» (в оригинале — «Перемен!»), которая впервые прозвучала на IV фестивале ленинградского Рок-клуба в ДК «Невский» 31 мая 1986 года.

Виктор Цой — «Перемен!»

На первый взгляд может показаться, что Цой был приверженцем радикальных решений, но на самом деле он воспринимал жизнь несколько иначе.

Цой о музыке:

Виктор Цой Однажды в интервью представителям СМИ он признался, что считает себя противником перевоплощения, а оставаться самим собой – главное для него. Вполне возможно, что музыкант размышлял над профессиональной актерской карьерой, а не комментировал отношение к политическим тенденциям того времени.

Цой сказал о своем видении изменений в советском обществе: